内地市场单片《哪吒之魔童闹海》票房约154.4亿元，海外票房有望突破1亿美元，同时，该影片带来的GDP增量或已超2000亿元。影片出品方在上影节公布的最新数据，让在座所有人叹为观止。

凭借《哪吒》的奇迹，2025年迄今，中国内地电影市场票房已达281.88亿元，暂列全球第一。但中国电影人深知，独木不成林。即便《哪吒》的成功难以复制，也不代表在电影行业被新技术、新趋势重塑的浪潮里，只有“哪吒”一个弄潮儿。

昨天，第27届上海国际电影节金爵开幕论坛举行。论坛上，观众数量、AI对电影行业的影响、票房导向是否正确等话题被热烈讨论，这些话题无不关联着电影行业的未来发展。

71岁的导演、编剧、监制黄建新在发言中表示，创作者应了解更多的可能性，因为那些“可能”是未来电影的风口。他呼吁电影人做好准备、不断学习，延长和扩张自己的创作生命，为中国电影做出一点点贡献。现场掌声雷动。

观众在哪里？

不在对面，而在身边

近期，黄建新每见一位导演都会询问其观影数量。答案几乎一致：观影数量减少了。他反问道：“我们自己都不看，要逼着别人看吗？”

上影集团党委书记、董事长王隽也表示，观众对电影越来越挑剔是正常现象。她认为，电影作为文化消费，观众品位和需求都在不断提高和多元化。

大麦娱乐总监李捷用数据给出部分答案，指出观众依然在看电影，但对好电影的评价标准提高了。春节档后部分电影不达预期，是因为期望值没有得到满足。

导演兼编剧董润年坦言，他也曾焦虑如何面对观众。后来他意识到，“面对观众”可能从出发点就错了，创作者应站在观众中间，反映观众的生活和关切。

万达电影董事长兼总裁陈祉希强调，电影创作者需要与观众站在同一视角，与观众共情。一些海外归来的青年人才也许学到了最新技术，但不接地气，不知如何去讲好中国观众认可的故事。

导演魏书钧与文晏都意识到，只有与观众建立情感共同体、审美共同体、认知共同体，才能获得观众支持。

新技术来势汹汹？

并非取代，而是增量

AI技术的快速发展让全球电影人一度担心被取代，也有电影理论家质疑AI拉低了电影的美学底线。

黄建新认为，AI对于电影是助力也是增量。他提到一个案例：6个年轻人使用AI工具制作了一部28分钟的电影，在网络上反响强烈。实际上，这部AI电影的成本仅为2.8万美元。黄建新认为，AI电影是介于动画电影、真人电影之间的全新类型，电影的未来可能是真人电影、动画电影、AI电影三部分组成。

光线传媒董事长王长田建议，电影公司应降低对票房的依赖，以电影为IP龙头，加强IP保护，开发衍生品。

王隽也表示，电影企业应拉长产业链，做出特色和亮点。她提到上影在内地开设的首家主题动画影院，旨在打造一个IP宇宙，让电影不仅好看还好玩。

（文章来源：上观新闻）